Moedisaini portfellid on disainerite jaoks oluline viis oma loovust ja oskusi näidata ning õige teema valimine on ülioluline. Mood on pidevalt muutuv valdkond, kus igal aastal ilmnevad uued disainitrendid ja loomingulised inspiratsioonid. Aasta 2024 juhatab sisse uue moerevolutsiooni. Jätkusuutlikkusest tehnoloogilise innovatsioonini, kultuurilisest mitmekesisusest isikupärastamiseni – moedisain näitab 2024. aastal põnevamaid muutusi ja arenguid.
Selles kiiresti muutuvas moemaailmas ei näe me mitte ainult disainerite uuenduslikku mõtlemist, vaid tunneme ka mõju sotsiaalseid, tehnoloogilisi, kultuurilisi ja muid aspekte. See artikkel uurib uusi suundumusi rõivadisaini 2024. aastal ja vaatleb moe suundi tulevikus.
1. Jätkusuutlik mood
Säästev mood viitab moemudelile, mis minimeerib negatiivseid keskkonna- ja sotsiaalseid mõjusid tootmise, disaini, müügi ja tarbimise ajal. See rõhutab ressursside tõhusat kasutamist, tootmisest tulenevat madalaimat süsinikdioksiidi heitkogust, materjalide taaskasutamist ja tööõiguste austamist. Selle moemudeli eesmärk on edendada harmooniat inimeste ja keskkonna vahel ning vastutust tulevaste põlvkondade eest.
(1) Keskkonnateadlikkuse kasv: inimesed on muutumas teadlikumaks kiirmoetööstuse mõjust keskkonnale, mistõttu nad on rohkem valmis valima keskkonnateadlikke kaubamärke ja tooteid.
(2) Määruste ja poliitikate toetamine: paljud riigid ja piirkonnad on hakanud välja töötama eeskirju ja poliitikaid säästva moe arengu edendamiseks.
(3) Tarbijanõudluse muutused: üha rohkem tarbijaid on teadlikud oma ostukäitumise mõjust keskkonnale ja ühiskonnale. Nad toetavad tõenäolisemalt kaubamärke, mis kasutavad keskkonnasõbralikke tavasid.
(4) Tehnoloogia areng: uute tehnoloogiate esilekerkimine on muutnud säästva moe saavutamise palju lihtsamaks. Näiteks 3D-printimise tehnoloogia digitaaldisain võib vähendada ressursikulu, nutikad kiud võivad parandada rõivaste vastupidavust.
Mata Durikovic on LVHM Green Trail Awardi nominent ja mitmete auhindade laureaat. Tema kaubamärgi eesmärk on täielikult jätkusuutlikud luksuskaubad, mis lagunevad üksikuteks materjalideks ja mida on lihtne taaskasutada. Ta on uurinud bioplasti materjale, nagu tärklist/puuvilju ja tarretispõhist bioplasti, et arendada neist söödav kangas nimega "bioplastiline kristallnahk" – nahataoline konsistents, mis toimib naha alternatiivina.
Ja lõi 3D-ga bioplastist kristallnahatikandid. Taaskasutatud Swarovsly kristallide plahvatusohtlik segu jäätmevaba heegeldamistehnoloogiaga, väljendus nihutab luksusmoe jätkusuutlikkuse piire
2. Virtuaalne mood
Virtuaalmood viitab digitaaltehnoloogia ja virtuaalreaalsuse tehnoloogia kasutamisele riiete kujundamisel ja eksponeerimisel. Laske inimestel virtuaalmaailmas moodi kogeda. See moevorm ei hõlma mitte ainult virtuaalset rõivadisaini, vaid ka virtuaalset sobitamist, digitaalseid moeetendusi ja virtuaalseid brändikogemusi. Virtuaalne mood toob moetööstusse uusi võimalusi, võimaldades tarbijatel moodi virtuaalses maailmas eksponeerida ja kogeda, samuti toob brändidele laiema turu ja loomingulise ruumi.
(1) Teaduse ja tehnoloogilise progressi edendamine: teaduse ja tehnoloogia, sealhulgas AR-, VR- ja 3D-modelleerimistehnoloogia pidev areng, mis muudab virtuaalmoe võimalikuks.
(2) Sotsiaalmeedia mõju: sotsiaalmeedia populaarsus on suurendanud inimeste nõudlust virtuaalsete piltide ja virtuaalsete kogemuste järele. Inimesed tahavad virtuaalses ruumis näidata oma isikupära ja moemaitset.
(3) Keskkonnakaitse ja jätkusuutlikkus: virtuaalmood võib vähendada füüsiliste rõivaste tootmist ja tarbimist, vähendades seeläbi mõju keskkonnale kooskõlas praeguse säästva arengu suundumusega.
(4) Muutused tarbijanõudluses: tarbijate noorem põlvkond pöörab rohkem tähelepanu isikupärastatud ja digitaalsele kogemusele ning virtuaalne mood saab rahuldada nende uusi moekogemuse vajadusi.
Auroboros, moemaja, mis ühendab teaduse ja tehnoloogia füüsilise moe ja ainult digitaalsete valmisrõivastega, debüteeris Londoni moenädalal oma esimese ainult digitaalse valmisrõivaste kollektsiooni. Esitleb digitaalset kollektsiooni "Bio-mimicry", mis on inspireeritud tsüklilistest loodusjõududest, tehnoloogiast ja Alex Garlandi ulmefilmide mõjust Hayao Miyazaki animele. Kõigist materiaalsetest piirangutest ja jäätmetest vaba kogu keha ja suurusega biooniline digitaalne kollektsioon kutsub kõiki sukelduma Auroborose utoopilisse maailma.
3. Leiuta traditsioon uuesti
Traditsiooni ümberkujundamine tähendab traditsiooniliste rõivamustrite, käsitöö ja muude elementide ümbertõlgendamist, traditsioonilise käsitöö integreerimist kaasaegsesse moedisaini, uurides ja kaitstes traditsioonilisi käsitöötehnikaid kombineerituna erinevate kultuuride traditsiooniliste elementidega, et luua ainulaadseid ja loomingulisi teoseid. Selle moemudeli eesmärk on pärida ajalooline kultuur, täites samal ajal kaasaegsete tarbijate esteetilisi vajadusi, et traditsiooniline kultuur saaks uue hingamise.
(1) Entusiasm kultuuri tagasipöördumise järele. Globaliseerumise mõõna ajal muutub inimeste taasidentifitseerimine ja naasmine kohaliku kultuuri juurde üha intensiivsemaks. Pärimusmoe ümberkujundamine rahuldab inimeste igatsust ja igatsust pärimuskultuuri järele.
(2) Tarbijate ajaloo jälgimine. Üha enam tarbijaid tunneb huvi ajaloo ja traditsioonilise kultuuri vastu ning nad loodavad väljendada oma lugupidamist ja armastust traditsioonide vastu moe kaudu.
(3) Kultuurilise mitmekesisuse edendamine: inimeste avatus ja sallivus erinevate kultuuride suhtes soodustab ka traditsioonilise moe ümberkujundamise suundumust. Disainerid saavad erinevatest kultuuridest inspiratsiooni ammutada, et luua erinevaid teoseid.
Parsonsi kolledži arenev disainer Ruiyu Zheng integreerib traditsioonilised Hiina puidunikerdustehnikad moedisaini. Tema disainis on Hiina ja Lääne hoonete siluetid kanga ainulaadsel tekstuuril kolmemõõtmelisemad. Zheng Ruiyu kihitas keerukaid korgist nikerdusi, et luua kordumatu efekt, muutes modellide riided kõndivate skulptuuridena.
4. Isikupärastatud kohandamine
Kohandatud riidedon kohandatud vastavalt klientide vajadustele ja eelistustele. Võrreldes traditsiooniliste valmisrõivastega sobivad isikupärased kohandatud riided paremini kliendi kehakuju ja stiiliga ning võivad näidata isikupäraseid omadusi, et tarbijad saaksid moe vastu rohkem rahulolu ja usaldust.
(1) Tarbijanõudlus: tarbijad taotlevad üha enam individuaalsust ja unikaalsust. Nad tahavad, et nad saaksid riietes väljendada oma isikupära ja stiili.
(2) Tehnoloogia areng. Tehnoloogia, nagu 3D-skaneerimine, virtuaalne sobitamine ja kohandatud tarkvara, arenguga on isikupärastatud kohandamine muutunud lihtsamaks.
(3) Sotsiaalmeedia mõju: sotsiaalmeedia populaarsus on veelgi suurendanud nõudlust isikupärastatud kohandamise järele. Inimesed soovivad sotsiaalplatvormidel näidata oma ainulaadset stiili ja isikupärastamine võib aidata neil seda eesmärki saavutada.
Ganit Goldstein on 3D-moedisainer, kes on spetsialiseerunud nutikate tekstiilisüsteemide arendamisele. Tema huvi on protsessi ja tehnoloogia ristumiskohas uuenduslikes toodetes, keskendudes eelkõige 3D-printimise ja skaneerimise integreerimisele 3D-tekstiilidesse. Ganit on spetsialiseerunud 3D loomise protsessiletrükitud riided360-kraadise kehaskanneri mõõtudest, mis võimaldab tal luua kohandatud tooteid, mis sobivad ideaalselt inimese kehakujuga.
Lühidalt öeldes tuleb 2024. aasta moetööstuses revolutsioon, mis on täis uusi disainitrende ja loomingulist inspiratsiooni.
Jätkusuutlikust moest virtuaalmoeni, traditsioonide taasleiutamisest isikupärastamiseni – need uued suundumused määratlevad moe tuleviku uuesti. Sellel muutuste ajastul kasutavad disainerid uuenduslikku mõtlemist ja erinevaid mõjutusi mitmekesisema, kaasavama ja jätkusuutlikuma moetööstuse kujundamiseks.
Postitusaeg: 19. august 2024
